GPT Image 2で描く鋼の錬金術師のキービジュアル
ディーゼルと蒸気が動かす錬金術の世界をキービジュアルに変える、五つのレッスン。一文、奥行き、手、光、そして不在。
GPT Image 2で描く鋼の錬金術師のキービジュアル
公開された四つの作品から学ぶ、五つのレッスン。世界を一文で書き、場面を三つの奥行きに分け、手の動きを演出し、光に抗わせ、不在を描く。題材は、ディーゼルと蒸気が動かす、一九一四年の錬金術の国。赤い外套、鋼の手足、中身のない鎧、白い石の都を覆う日食、そして焼けた家の跡に草が生え戻った村。
例はすべて、Neta Studioで公開された鋼の錬金術師の世界から取っている。二つのプロンプトをそれぞれ一字も変えずにGPT Image 2とKrea 2で実行し、実際の設定と共有リンクを添えた。この世界でも、自分の世界でも、レッスンをたどることができる。
レッスン1 ― 世界を一文で書く
プロンプトを書く前に、世界が一度だけ語る機会を与えられたら口にするであろう一文を書く。あらすじでも登場人物の一覧でもない。設定の内側で相反するものをぶつける、一つの命題だ。この世界では単純だ。何も代償なしには得られないという法則で国が動く一方、支配者たちは国民すべての魂を代価に神の力を手に入れるため、国土大の円を築く。これから描くすべての画像が、この一文の証拠でなければならない。
矛盾を見つける
一文には、長くは両立しえない二つのものを含める。ここでは、公平の法則と、収奪の上に築かれた国家だ。
公の光景を選ぶ
市民なら誰もが見覚えのある光景を一つ選ぶ。日食、大総統のバルコニー、駅、焼けた家。キービジュアルは私的な画像ではなく、公に共有される画像だ。
私的な光景を選ぶ
登場人物だけが知る光景を一つ選ぶ。作業台、台所の食卓、ユリを供えた墓石。一組の作品にするには、公と私の両方が要る。
画風を固定する文を書く
画材、線、影について一文を書き、すべてのプロンプトにそのまま貼り付ける。これがなければ、一組の作品の統一感は失われる。
四つの画像を生んだ一文
「何も代償なしには得られないという法則で国が動く一方、支配者たちは国民すべての魂を代価に神の力を手に入れるため、国土大の円を築く。」
この一文から、日食（空の円）、広場（石畳の下の円）、鎧（すでに支払われた代価）、焼けた家（故郷で支払われた代価）が生まれる。筋書きは生まれない。それでいい。キービジュアルはあらすじではないのだから。
レッスン2 ― 場面を三つの奥行きに分ける
GPT Image 2は、プロンプトが奥行きを記述するときに最も力を発揮する。雰囲気を描写する前に、すべての場面を前景、中景、背景に分けて配置する。それぞれに何があるか言えなければ、モデルは平板なポスターを生み出すだろう。そして、自分が配置を決めなかったことを、モデルのせいにすることになる。
日食の画面を配置する
約束の日の画像が成り立つのは、それぞれの奥行きが異なる役割を担っているからだ。前景には円があり、見る者は英雄より先に罪を読み取る。中景には二人がいて、戦いより先に代償を読み取る。背景には日食と塔があり、そのどちらよりも先に、迫る時限を読み取る。画面の中に飾りは何一つない。だからこそ、この画像は三秒以上見つめられることに耐える。
第3課 — 手に役割を与える
アニメの指示文では手が破綻しやすい。この世界では同時に、手にこそ物語が宿る。手を打ち合わせること、手袋、レンチ、印、ライフルの負いひも。見える手のすべてに役割を与え、どちらの手が見えているかを明記する。モデルはそれでも間違えるが、手に目的があれば間違いは減る。
- 手を打ち合わせる 両手のひらを合わせ、指をまっすぐ伸ばす。円は必要ない。火花は手袋からではなく、手のひらの間から生じると描写する。
- 指を鳴らす 手袋をはめた片手の親指と中指、指先には火花。どちらの手か、肘がどこにあるかを明記しないと、腕が逆向きに曲がってしまう。
- レンチ 重い工具を低い位置で持ち、手首をひねり、もう片方の手で作業対象を支える。機械工は工具を杖ではなく、重さのあるものとして持つ。
- 印 鎧に刻まれたものではなく、描かれた血のように赤い陣。縁が剥がれかけていると描写すれば、図柄ではなく塗料だと伝わる。
- ライフル 両手で銃を持ち、銃口を下げ、負いひもを胸に斜めにかける。この世界の兵士は、見た目より重いものをいつも背負っている。
腕が語るもの
エドワードの機械鎧は、この一連の画像で最も重要な小道具だ。手袋ではなく鋼に見えなければならない。分割された装甲板、見える関節、肩の継ぎ目、コートを引っ張る重み。腕を上げたとき、コートは少し遅れてついてくる。その一点が腕の重さを伝え、支払った代償が本物だったと見る人に告げる。
第4課 — 主張としての光
政治が支配する世界では、光は飾りではない。誰が姿を見せることを許されるのかについての主張だ。ここでは二つの照明設計が、ほぼすべての場面を支える。日食を背にした逆光は人物をシルエットに変え、円だけを色の源にする。権力を描くにはよいが、顔を見せるには向かない。低い位置から横に差す金色の夕日は草を温め、焼けた家をやさしく照らす。悲しみにはよいが、脅威には向かない。一枚につき一つを選び、混ぜない。
- 日食の逆光被写体の輪郭に光が当たり、地面は暗い。鮮やかな色は円だけが担う。国家を主題にする画像に使う。
- 夕暮れの側光草地を横切る長くくっきりした影、温かみのある肌、空気中の塵。国家がすでに使い捨てた人々を主題にする画像に使う。
- 氷河からの反射光雪から返る冷たい青。平坦で影がなく、暖色の差し色もない。率直さが軍の教義となっているブリッグズ要塞に使う。
二つの光、二つの意味
日食の画像と村の画像を並べると、一連の作品は内側で語り合い始める。一枚目は、国は機械であり、少年はその部品だと語る。二枚目は、機械はすでにこの家を通り過ぎ、草が生えるままに残していったと語る。どちらの画像もその主張を言葉にはしない。光が語る。一連の画像には、そのための意味がある。
第5課 — 不在を描く
この一連の中で最も難しい画像には、悪役も動きもない。焼けた家、ユリ、ひざまずく鎧、レンチを持つ機械工。不在が難しいのは、感情を担う顔がないからだ。要は、空いた場所に役割を与えること。屋根がないから、家の中に空がある。煙突はまだ立っているから、家はまだ家である。ユリは新しいから、誰かが今も訪れている。
そこにいるはずの人を取り除く
誰がいなくなったのかを決め、その人の痕跡を残す。道具、花、空の椅子、フックに掛かったコート。
垂直なものを一つ残す
煙突、戸枠、風車。垂直なものが目に尺度を与え、屋根が失われたことを読み取れるようにする。
画面の端に命を置く
床板の間の草、尾根の羊、梁の上の鳥。画面の端にある命が、廃墟の絵葉書になるのを防ぐ。
誰かに何かを修理させる
レンチを持った整備士が、悲しみを仕事に変える。生き残った人たちが今も働いていると見る人に伝わることが、感情の要になる。
一度に一つだけ直す方法
画像がほぼ思いどおりになったら、プロンプトを書き直さない。最も気になる点を一つ選び、それだけを直す。五つの変更を加えて再生成すると、気に入っていた構図が失われ、どの一文が改善につながったのかもわからなくなる。一度に一つ直し、そこで止める。
- 手がおかしい場合 見えているそれぞれの手が何を持っているか、一文を書き加える。役割のない手は取り除く。
- 顔が変わってしまった場合 参照画像を加え、髪、目、身長、コートという輪郭を定める要素を繰り返す。形容詞は増やさない。
- 円が平板な場合 石を通って光が立ち上り、名前を挙げた目印へ向かうと描写し、遠近の方向を明記する。
- 色が濁っている場合 色を三色に絞り、それぞれの名前を挙げる。「澄んだ固有色、冷たい青のアクセントを一つ、暖色の反射光なし」なら修正になる。「もっと鮮やかに」ではならない。
シリーズの一貫性を保つ
場面をまたいで同じ顔や広場が必要な場合は、参照画像を使い、輪郭を定める要素を同一に保つ。モデルが前のプロンプトの人物を覚えていることを当てにしない。毎回の生成を、同じ俳優、同じ衣装、同じ照明設計による新たな撮影として扱う。スタイルを定める一文が契約であり、参照画像が俳優である。
二作品を比較する方法
同じプロンプト、同じ縦横比の指定、同じ除外条件で両方のモデルを使う。一方のモデルに合わせてプロンプトを調整すると、比較が成り立たなくなる。まず安価なモデルで生成して構図を選び、選んだ一枚をより高価なモデルで作り直す。二枚を並べて公開する。役に立つのはその違いだからだ。一方のモデルは場所を説明し、もう一方はそれをポスターに凝縮する。
公開前の確認項目
- 画像は場所を伝えているか 説明されなくても、前景、被写体、背景がどこにあるか見る人にわかるようにする。
- 手に物語があるか 見えているすべての手が、何かを持つ、触れる、または合図するようにする。飾りの手は置かない。
- 光の考え方は一つに定まっているか 主光を一つ、補助光を一つ、雰囲気を一つ。それぞれを言葉にできなければ、画像の照明は偶然によるものだ。
- 文字は消えているか 黒板、ポスター、店先、画面の隅を確認する。文字が残っていれば再生成する。
- シリーズに合っているか 前の画像と並べて比べる。線の太さや色温度が変わっていれば、スタイルの固定が崩れている。
- 共有リンクは有効か 作品を公開し、共有URLを開く。ページ上の画像が再描画されたものではなく、承認したファイルそのものであることを確認する。
このガイドについての質問
- プロンプトの長さはどのくらいがよいですか 七つの項目をカバーでき、問題点を探れる程度の短さにします。日食のプロンプトは約150語です。300語あるなら、一枚の画ではなく小説を書いているのかもしれません。
- シリーズでは同じシードを使う必要がありますか いいえ。同じスタイルの一文と、輪郭を定める同じ要素を使います。シードは小さな変化には役立ちますが、場面をまたぐ連続性のためのものではありません。
- 最終画像にKrea 2を使えますか はい、より平面的なポスターのような仕上がりを望むなら使えます。より速く安価ですが、参照画像を受け付けず、細部を判読できる形にするのは不得手です。
- 最初に何を公開すればよいですか 同じプロンプトを両方のモデルで生成した二枚を公開します。この比較は、ほかの制作者に見せられる最も役立つものであり、運ではなくプロンプトの力を示します。
- これらのプロンプトを自分の世界に使えますか はい。七つの項目とスタイルの固定を保ち、場所、衣装、光を変えてください。骨組みが繰り返し使える部分です。
ガイドを実践する
五つのレッスン、公開された四つの作品、そしてもう一枚の画を待つ一つの世界。スタジオを開き、すでに目に浮かんでいる場面を生成してください。