Doublage anime par IA : doublez une scène
La plupart des outils de doublage demandent un épisode entier. Studio demande deux personnages et une langue : il dessine l’image, joue les répliques et place les sous-titres.












Ce que Studio fait autrement
Un doublage n’est pas un bouton de synthèse vocale. C’est une distribution, une performance par réplique et des sous-titres posés là où l’image a laissé de la place. Studio garde la distribution, les voix et la scène dans un même monde : la quatrième réplique sonne comme la première, et le clip se publie à côté du monde dont il vient.
- Une voix par personnage, à chaque prise — le pack vocal d’un personnage est créé une fois depuis son profil ; chaque réplique en est clonée, et la dixième prise reste la même personne.
- Des images qui laissent la place à la réplique — le cadre est dessiné en 16:9 avec une bande sombre et calme en bas : le sous-titre se pose sur l’image, pas sur un visage.
- Un clip, pas un dossier de fichiers — image, voix et sous-titres sont montés en une œuvre vidéo avec sa page : à publier, ou à glisser dans un visual novel.
Questions avant de doubler
Puis-je doubler un épisode que j’ai déjà ?
Pas avec ce bouton : il n’existe pas encore de dépôt d’épisode. Vous doublez une scène construite ici — votre distribution, votre image, vos répliques. Si vous avez déjà une image, joignez-la et la scène s’ouvre dessus.
Est-ce que ça synchronise les lèvres ?
Non. La bouche est dessinée au milieu de la réplique, la voix porte le jeu, le sous-titre porte les mots. Le lip-sync sur des images existantes est un autre métier, et cette page ne le promet pas.
Quelles langues puis-je choisir ?
Toutes celles que parle le modèle vocal, dont les dix du site : anglais, chinois (simplifié et traditionnel), japonais, coréen, français, allemand, espagnol, portugais et russe. Une langue par exécution ; relancez pour la suivante.
Un personnage gardera-t-il la même voix ?
Oui, s’il vit dans le monde. Chaque personnage a un pack vocal, et chaque réplique en est clonée. Un prompt unique sans pack dérive d’une prise à l’autre, et tout le monde l’entend.
Combien de temps dure une scène ?
Trois répliques, une vingtaine de secondes — le clip ci-dessus. Demandez plus de répliques et le montage s’allonge ; la distribution et les voix restent.
Puis-je utiliser mon propre dessin comme image ?
Joignez-le. La scène s’ouvre sur votre image et la voix est castée depuis le personnage, pas depuis le dessin : précisez donc qui parle.
D’où viennent les sous-titres ?
Des répliques réellement jouées, dans la langue où elles ont été jouées. Pas de seconde traduction : ce que vous lisez est ce que vous entendez.
Qu’est-ce que j’obtiens à la fin ?
Une œuvre vidéo dans le monde : l’image, la piste voix, les sous-titres. Elle a sa page et se remonte avec une autre langue ou une autre réplique, sans recaster.
Entendez votre scène dans une autre langue.
Un prompt, trois répliques, un clip — les sous-titres sont déjà en place.