MiniMax H3 プロンプト集

MiniMax H3 プロンプト集:9 カット・9 スタイル、そのまま使える

ここにあるのは全部H3 のプロンプト全文——スタイル行、ショット指定、セリフ、サウンド。隣の 1 フレームが、その行が実際に描いた画です。

雷電 · 刀 — 同じ画を寄せたもの。鞘を出る弧こそ、あの低いカメラの目的です。五条 · 目隠し — 目隠しが拍で下りる。背後に残るネオンが、このフレームの唯一の光です。堀 · セリフの途中 — カメラに答える 0.5 秒。ドキュメンタリースタイルでは、それが演技です。ホームランダー · あの笑み — 防犯カメラの画から切り出した、テープが破れる直前にレンズへ向ける笑み。
✦H3 クリップ
H3 で 1 本作る:渋谷交差点の五条悟、高級広告のライティング
アニメセル · 雷電将軍 — 刀が鞘を出る、雷が刃を伝う、カメラが寄る。スタイル指定も低いアングルも、彼女の一言も、すべて行の中にあります。
アニメセル · 雷電将軍 — 刀が鞘を出る、雷が刃を伝う、カメラが寄る。スタイル指定も低いアングルも、彼女の一言も、すべて行の中にあります。
空撮 · 鍾離 — 灯りの灯る屋根の上をドローンが降りて、屋根に立つ一人を見つける。高さも、流れも、金の槍が形づくられる秒も、プロンプトで固定しています。
空撮 · 鍾離 — 灯りの灯る屋根の上をドローンが降りて、屋根に立つ一人を見つける。高さも、流れも、金の槍が形づくられる秒も、プロンプトで固定しています。
高級広告 · 五条悟 — アナモルフィック、硬いキーライト 1 灯、5% のプッシュイン。フレアの位置も、目隠しを下ろすタイミングも、行に書いてあります。
高級広告 · 五条悟 — アナモルフィック、硬いキーライト 1 灯、5% のプッシュイン。フレアの位置も、目隠しを下ろすタイミングも、行に書いてあります。
スマホ撮影 · 伏黒恵 — 地面から影が湧き上がり、白い目をした頭が二つ現れる。わざと粗い手持ちカメラを頼む——それがこのスタイルです。
スマホ撮影 · 伏黒恵 — 地面から影が湧き上がり、白い目をした頭が二つ現れる。わざと粗い手持ちカメラを頼む——それがこのスタイルです。
VHS テープ · 釘崎野薔薇 — ハンマーが頭上から振り下ろされ、紙が横へ飛ぶ。年代もテープの傷も、プロンプトで指定します。手ぶれはクリップの中で起きます。
VHS テープ · 釘崎野薔薇 — ハンマーが頭上から振り下ろされ、紙が横へ飛ぶ。年代もテープの傷も、プロンプトで指定します。手ぶれはクリップの中で起きます。
ドキュメンタリー · 堀京子 — 自然光、グレーディングなし、レンズに向かって一言。カメラが何メートル離れているか、誰に答えてるかまで書きます。
ドキュメンタリー · 堀京子 — 自然光、グレーディングなし、レンズに向かって一言。カメラが何メートル離れているか、誰に答えてるかまで書きます。
16mm フィルム · 宮村伊澄 — 夕暮れの校門、花びらにハレーション。フェンスから顔へのラックフォーカスは、運任せにせず言葉で書きます。
16mm フィルム · 宮村伊澄 — 夕暮れの校門、花びらにハレーション。フェンスから顔へのラックフォーカスは、運任せにせず言葉で書きます。
防犯カメラ · ホームランダー — 天井の隅の魚眼カメラ、出口のない廊下。カメラの高さも、手を上げる動きも、画が破れる瞬間も指定します。
防犯カメラ · ホームランダー — 天井の隅の魚眼カメラ、出口のない廊下。カメラの高さも、手を上げる動きも、画が破れる瞬間も指定します。
スタイライズ CG · スターライト — サブサーフェスな肌、10 度の回り込み、手のひらに集まる光。動きの前に、レンダーの質感を決めておきます。
スタイライズ CG · スターライト — サブサーフェスな肌、10 度の回り込み、手のひらに集まる光。動きの前に、レンダーの質感を決めておきます。
2 ショット · 10 秒 — 1 つのプロンプトで 2 ショット:校門、00:04.000 でカット、そして歩いてくる。両方にセリフがあり、サウンドと音楽が下に流れます。
これを実際に描いたプロンプト +
[Shot 1] Anime, cinematic cel animation, late-afternoon summer light, warm lens flare. A school gate: the girl in the first reference image waits under the tree with her bag held in front of her, looks up the path, then smiles and lifts one hand. Camera at her eye level, static, the leaves moving in front of the lens. She says: <d>[Japanese] 遅い。</d>
[Shot 2] At 00:04.000 the shot cuts to the boy in the second reference image walking up the path in his uniform, hair in his eyes; he raises a hand in apology and says: <d>[Japanese] ごめん、掃除当番。</d> Camera tracks beside him at walking pace, then settles as he reaches her and the two of them fall into step toward the gate.
Sound: cicadas, footsteps on gravel, a bag strap shifting, both voices close and natural.
Music: a warm piano figure with light strings underneath.

コピーしたあと、プロンプトはどこに残るか

Neta Studio は、話しかけて作る世界です。クリップは作品としてそこに残り、プロンプトも隣に保存されます。同じ出演者を別のスタイルで撮り直すときも、もう一度説明する必要はありません。生成のあとでも、行は書き換えられます。

  • 同じ役者、9 つのスタイル:キャラクターが世界にいるので、9 本目も 1 本目と同じ顔になります。
  • プロンプトも成果物:生成のたびに実際に使った行がそのまま返るので、1 語変えてもう一度撮れます。
  • 勘ではなくショット言語:カメラの動きも光もカットの時刻も行に書くので、撮り直しは書き直しになります。

ディレクトリに H3 プロンプト用のスキルはまだありません。ボタンは書式ルールとあなたの題材をまとめて送ります——スタイル行、ショット指定、セリフ、サウンド。

H3 プロンプトの質問

使える MiniMax H3 プロンプトはどんな形ですか?

5 つの部分をこの順で:媒体と質感を示すスタイル行、場所・時間・光・カメラの動きを書いた [Shot 1] ブロック、<d>[言語] セリフ</d> のセリフ、Sound 行、Music 行。このページの 9 本は断片ではなく完成例です。

なぜショットにタイムコードを入れるのですか?

H3 はショットのブロック単位で読みます。00:04.000 と切る位置を書くと、そこで画を変えると理解します。書かないとモデルが代わりに決めてしまい、2 ショットが 1 つの長回しになります。

セリフはどう書きますか?

まず誰がどう話すかを書き、言葉を対話タグで囲みます:<d>[日本語] 退け。</d> H3 は音声をそのまま生成するので、セリフはクリップの中で発話されます。

Sound と Music の行は何のためですか?

Sound は現場にある音——雨、足音、テープのヒス。Music はスコアで、Music: none と書くのは「音楽を入れない」という有効な指示です。

プロンプトとクリップの長さは?

1 ショット 5 秒、情景の説明は 150 語以内が安定します。2 ショットなら 10 秒、4 秒あたりで 1 回切る。H3 は 15 秒まで可能ですが、10 秒を超えると 1 つの動きが繰り返し始めます。

キャラクターは崩れませんか?

撮っている世界にキャラクターがいれば安定します。顔は参照画像が担い、プロンプトは衣装が変わるところだけ触れます。文章だけで描写したキャラクターはテイクごとにずれます。2 人の参照画像を使う 2 ショットでは、レンダーの質感まで引き裂かれることがあるので、長いクリップに進む前にフレームを確認してください。

版権キャラではなく自分の題材でも作れますか?

作れます。まず写真を世界に追加して参照にし、プロンプトで名前を呼びます。参照がない場合は、毎回同じ言葉で顔を描写してください。一貫性は願いではなく、描写の繰り返しから来ます。

最後に何が返ってきますか?

生成されたクリップと、それを作ったプロンプトそのものです。ほかは書き換えないので、コピーした行は実際に走った行です。

9 本の行は、書き換えるためのもの。

書式はそのまま、題材を変えて、もう一度撮る。

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