關於這份音樂體驗

有馬公生能像閱讀母語般流暢地解讀樂譜。每一個力度記號、每一個速度指示、每一個帶有重音的標記，都在精確告訴他作曲家的意圖。多年來，這就足夠了。他照譜彈奏。他精準命中每一個音符。他是完美的。

但音樂從未真正屬於他。

宮園薰則完全不按譜面演奏。她演奏的是內心感受到的東西，而不是紙上寫下的東西。她將貝多芬的《克羅采奏鳴曲》——一首公生已演奏過無數次的作品——徹底轉化為某種無法辨識的全新存在。某種活生生的、有呼吸的東西。某種讓聽眾忘記自己身處比賽大廳、彷彿正在見證一場告白的東西。

這不是一款關於精準按下正確音符的遊戲。這是一款關於理解「根本沒有所謂正確的音符——只有真實的音符」的遊戲。技術上完美無瑕的演奏，與讓人潸然淚下的演奏之間，那道難以言喻的鴻溝。偏離樂譜的勇氣。以及那種令人恐懼卻又振奮的自由——領悟到音樂，如同愛情、如同悲傷、如同所有真正重要的事物——無法被測量，無法被完善，只能被感受。

《四月是你的謊言》的核心命題正是：當一個曾經完美卻失去靈魂的鋼琴少年，遇見一個用生命在演奏的小提琴少女，音樂將如何成為他們之間最私密、最真摯的語言？當音符在空氣中交織，當琴聲與琴聲彼此回應，兩個孤獨的靈魂能否在旋律中找到彼此？這不是一個關於才華的故事，而是一個關於勇氣的故事——勇於在失去一切之後重新開始，勇於將自己的心暴露在音樂之中，勇於在有限的時間裡毫無保留地去感受、去愛、去活著。

當薰拉著公生在夜晚的街道上奔跑，當他們在比賽台上共同演奏，當月光灑落在醫院的白色窗簾上——音樂從未停止。它成為角色之間最真實的對話，比任何台詞都更加深刻，比任何告白都更加動人。這是一場關於治癒與成長的音樂之旅，每一個音符都承載著無法用語言表達的情感重量。

遊戲特色

• 音樂即語言 — 在這款互動故事中，音樂是角色之間最核心的溝通方式。每一次合奏都是一場靈魂的對話，鋼琴與小提琴的旋律交織，比任何言語更能傳達角色內心深處的情感變化。你將透過音樂感受公生從機械式演奏到真正用心彈奏的蛻變過程，以及薰用音樂打破所有規則的自由靈魂。音樂不再只是背景，而是推動劇情前進的核心動力。

• 深入詮釋經典樂曲 — 遊戲深度融入多首古典音樂史上的重要作品，包括貝多芬的《克羅采奏鳴曲》、蕭邦的《g小調敘事曲》、聖桑的《序奏與隨想輪旋曲》、克萊斯勒的《愛的憂傷》以及《愛之喜》等。每一首樂曲的選擇都與劇情的發展緊密相扣，從比賽場上的技術較量到內心深處的情感告白，音樂成為角色們無法說出口的話語。你將在聆聽這些經典旋律的過程中，重新理解它們所承載的情感內涵。

• 章節式敘事結構 — 遊戲採用章節式展開，每一章圍繞一次關鍵演出或情感轉折點構建。從四月櫻花樹下命運般的初遇，到音樂廳中震撼靈魂的正式合奏；從夏日祭典喧鬧人群中煙火下的約定，到空無一人的教室裡迴盪的琴聲；從醫院白色病房中令人心碎的最後一次演奏，到最終那個揭曉所有真相的舞台——每一個章節都是一首獨立的樂章，共同譜寫成一部完整的青春交響詩。

• 深度角色互動與選擇 — 你不僅是旁觀者。透過關鍵對話與行動選擇，你將直接影響公生與薰之間關係的發展軌跡。當薰提出大膽的演奏要求時，你是否支持她打破常規？當公生陷入自我懷疑時，你能否幫助他重新找回音樂的意義？當真相逐漸浮現，你如何面對那些無法改變的命運？每一個選擇都將引領故事走向不同的情感方向，帶來截然不同的結局體驗。

• 沉浸式視覺與聽覺體驗 — 遊戲以精美的手繪美術風格完美重現動畫中的經典場景：櫻花漫天飛舞的春日街道、陽光穿透落地窗灑落的音樂廳、星空下煙火綻放的夏日夜晚、秋葉鋪滿的小徑與冬雪覆蓋的站台。配合原聲配樂與精心挑選的古典樂曲，營造全方位的感官沉浸。當琴聲響起，你將彷彿置身於真正的音樂會現場，感受每一次呼吸、每一個顫音、每一滴淚水。

• 多重結局的音樂旅程 — 你的每一個選擇都將影響最終的結局走向。是迎來溫暖人心的救贖之路，還是經歷令人心碎的離別終章？是讓愛與勇氣戰勝一切，還是在現實的殘酷面前低頭？每一個結局都是對這段青春音樂物語的獨特詮釋，都值得被親身經歷。每一次重玩，你都會發現隱藏在旋律背後的新細節，獲得不同的感動。

角色與場景亮點

有馬公生 曾經被譽為「人形節拍器」的天才鋼琴少年。他擁有超凡的技術，能夠完美複製任何樂譜上的每一個細節。但母親去世後，他失去了音樂中最重要的一樣東西——感受。他聽不見自己彈奏出的音色。不是因為耳朵出了問題，而是因為心已經封閉多年。鋼琴對他而言只剩下精準的空殼，音樂的靈魂早已消失無蹤。然而，薰的出現像一道閃電劈開了他灰色的世界。她在音樂中肆意揮灑情感的自由姿態，讓他第一次意識到：原來鋼琴可以不只是正確，而是可以如此美麗、如此動人。公生的成長軌跡是整個故事最動人的部分——從一個逃避情感、躲在技術後面的膽怯少年，到最終勇敢面對內心、在舞台上用音樂傳達真實情感的真正演奏家。他的蛻變充滿了痛苦與掙扎，但也飽含著希望與溫暖的光芒。

宮園薰 她就是自由這個詞的化身。她的音樂沒有任何規則，不受任何框架約束。她可以用行板演奏一段原本應是急板的樂章，只因為她覺得這樣更能表達情感。她會在最意想不到的地方加入即興裝飾音，讓評審們目瞪口呆卻又無可反駁。她的小提琴演奏不是在展示技巧，而是在傾訴心聲。每一個音符都是她靈魂的一部分，每一段旋律都是她對這個世界的吶喊。然而，在她那耀眼的光芒背後，隱藏著一個令人心碎的祕密。她用謊言接近公生，用燦爛的笑容掩飾日漸加重的病痛，用生命中最後的時光全心全意去愛一個人。她說她在四月撒了一個謊——而那個謊言，正是讓這個故事成為可能的唯一原因。她的音樂如此美麗，正是因為她知道自己的時間有限。她將生命中的所有熱情、所有遺憾、所有未曾說出口的真心話，全部傾注在琴弦之中。她的每一個音符都在說：我在這裡，我活過，我愛過。

澤村千鶴 公生的青梅竹馬，個性開朗直率的足球少女。她一直默默守護在公生身邊，卻始終無法將內心深處的情感說出口。她的笑容背後藏著不為人知的失落與困惑。當薰出現之後，她面臨著友情與愛情之間的艱難抉擇。她不是一個旁觀者，而是這個故事中不可或缺的重要角色。她的存在提醒著我們：青春的愛戀不僅僅是轟轟烈烈的相遇，也有那些說不出口的暗戀與無聲的守護。她的成長同樣令人動容。

相座武士與井川繪見 他們是公生在音樂世界的競爭對手，也是促使他重新站在舞台上的重要推力。武士是一個將公生視為追趕目標、不斷努力的天才鋼琴少年——他對公生懷著既崇拜又不甘的複雜情感。繪見則是因為小時候被公生的演奏深深打動才走上音樂之路——她對音樂的熱情單純而純粹。他們的存在讓公生明白：音樂從來不是孤獨的旅程。每一個演奏者都在用自己的方式尋找與音樂相處的方式。

經典場景重現

四月的櫻花樹下，花瓣如雪般飄落。薰站在紛飛的花雨中，金色的長髮在陽光下閃閃發光。她轉過身，對公生露出那個改變一切的笑容——那是整個故事的起點。

音樂廳的舞台上，公生與薰第一次正式合奏。公生的手指在琴鍵上顫抖，兩年來的恐懼與空白在音符中逐漸消融。薰的琴聲像一股暖流，穿過他冰封已久的心。在那一刻，音樂重新擁有了色彩。

夏日祭典的夜晚，煙火在頭頂綻放。薰拉著公生在擁擠的人群中奔跑，兩人終於在河邊停下，看著煙火倒映在水面上。薰說：「我們一起活下去吧。」公生沒有回答，但他聽懂了。

醫院的病房中，白色的窗簾隨風飄動。薰躺在病床上，蒼白的手中仍然握著她的小提琴。她對公生微笑，像往常一樣燦爛。她說：「再為我彈一次琴好嗎？」公生點點頭，淚水無聲地滑落。

最終的舞台上，公生獨自坐在鋼琴前。薰不在他身邊。但當他的手指觸碰琴鍵的那一瞬間，他聽到了——不是琴聲，而是薰的聲音。那些她從未說出口的話，那些她藏在每一個音符中的心意，終於在這個時刻完整地傳達給他。

這樣的你適合這份體驗

• 曾經被《四月是你的謊言》感動落淚，想要以全新的互動方式重新體驗這段永恆經典的忠實粉絲——你將以第一人稱視角走進故事，親身感受那些令你心碎的瞬間，發現更多隱藏在旋律與台詞之間的細節。

• 對音樂有深厚情感、相信音樂能夠超越語言傳達心聲的愛樂者——無論你是否學過樂器，這款遊戲都能讓你重新感受音樂的力量。那些經典的古典樂曲將不再只是聽覺的享受，而是承載著角色情感與故事靈魂的載體。

• 喜愛深度敘事與情感體驗的互動故事玩家——如果你厭倦了單純的聲光刺激，渴望在遊戲中體驗一段真正觸動人心的故事，那麼這款作品將滿足你對情感深度的所有期待。

• 正在尋找高品質互動視覺小說的劇情愛好者——本作在角色塑造、情感鋪陳與音樂融合方面都達到了極高的水準，每一個場景、每一段對話、每一個音符都經過精心設計，只為帶給你最深刻的情感體驗。

• 曾經失去過重要的人、正在努力尋找治癒與力量的每一位旅人——這個故事不逃避悲傷，不粉飾離別。它教會我們如何在眼淚中微笑，如何在失去後繼續前進，如何在短暫的相遇中創造永恆的回憶。

• 相信青春應當熱烈綻放、即使在有限的時光中也要全力以赴去愛、去感受、去生活的每一個人——因為這個故事的核心，正是關於如何在有限的時間裡活出無限的精彩。

如果你準備好了一段會深深觸動你的心弦、在結束後仍然久久難以忘懷的音樂旅程，那麼歡迎來到四月的世界。這裡有漫天飛舞的櫻花，有動人心魄的旋律，有一個改變命運的小小謊言，還有一份跨越生死的永恆之愛。

在四月的那個謊言背後，深藏著一句從未說出口的真心話。而那句真心話，正是這個美麗故事存在的全部理由。

每一次按下琴鍵，都像是在訴說一個祕密。每一次拉動琴弦，都是對命運的抗爭。公生和薰的故事告訴我們：即使在最深的黑暗中，也有光芒穿透而來。即使是最短暫的花火，也能照亮整個夜空。

音樂從未停止。愛從未離去。